Le H de Atlantique

En 1981, Marguerite Duras réalise L’Homme Atlantique, un film (et également un livre) dont la majeure partie des plans est un écran noir, alors que « la pellicule s’est vidée ». Pour le projet déployé à la Chapelle des Dames Blanches, la photographe plasticienne Anne-Lise Broyer et l’historien de l’art, critique et écrivain Colin Lemoine composent une partition de photographies, de dessins et de phrases qui viennent se placer précisément dans l’espace noir du film et, si ce n’est le combler, le peupler conformément à l’injonction de Duras. Ce faisant, les nouvelles images effacent le noir et suscitent un nouveau texte qui, cette fois, donne (laisse) la parole à l’Homme Atlantique. Dominique A, Lou et Mahut ont été invités à interpréter cette partition de mots afin de composer une bande sonore d’un film immobile, à savoir l’exposition. L’exposition Le H de Atlantique s’inscrit dans le projet autour de l’œuvre de Marguerite Duras mené par Anne-Lise Broyer et Colin Lemoine. Pour travailler à l’écriture autour du projet, ils ont été accueillis lors de trois résidences à la Maison des Écritures, lieu municipal de création dédié aux arts visuels et à la littérature.

Anne-Lise Broyer poursuit depuis plus de 25 ans un travail photographique exigeant, une expérience de la littérature par le regard en nouant intimement lecture et surgissement d’une image, écriture et photographie. Elle questionne également les zones d’intersection entre la photographie argentique et le dessin à la mine graphite directement sur le tirage afin d’atteindre une zone de trouble dans la perception. Elle crée ainsi des situations visuelles qui renvoient continuellement à l’image photographique et à son histoire technique. Lauréate de la première résidence photographique du Musée de l'Armée (Hôtel national des Invalides) en 2023, du prix Nièpce-Gens d'images en 2024 et de la Grande commande du ministère de la Culture dans le cadre du Bicentenaire de la photographie, elle est artiste enseignante à l’École de Beaux-Arts de Lorient et à l'École préparatoire des Ateliers des Beaux-Arts de la ville de Paris.

Colin Lemoine, directeur artistique, critique d’art, éditeur et écrivain, a consacré de nombreuses expositions à l’histoire des idées et aux dialogues entre disciplines, de l’art ancien à l’art contemporain. Auteur d’une trentaine d’ouvrages et d’une centaine d’essais, il a écrit sur la peinture, la sculpture et l’architecture, la littérature et la psychanalyse.  La presse a salué ses deux romans Qui vive (2019) et Malgré (2023). Parlure, son dernier essai littéraire est paru en2025. Critique d’art, il est aussi directeur de la collection « D’après » chez Flammarion.

Exposition du 12 septembre au 8 novembre 2026 - Entrée libre

Visites de l’exposition :

•  Mercredi 21 octobre à 15h : visite en famille adaptée au rythme des enfants ; les œuvres deviennent support de discussion et d’échanges – Dès 6 ans – Gratuit - Réservations au 05 46 51 51 63 ou par mail à emilie.mautref@ville-larochelle.fr

•  Jeudis 24 septembre et 5 novembre à 12h : les Rendez-vous de midi ; découverte de l’exposition le temps d’une pause déjeuner – Gratuit – Sans réservation

• Samedis 26 septembre et 24 octobre de 14h à 15h : visites commentées – Tout public – Gratuit – Places limitées – Sur réservation à ch.dames-blanches@ville-larochelle.fr

•  Samedi 10 octobre de 14h à 15h : visite en audiodescription, à l'attention des personnes non voyantes et malvoyantes – Gratuit – Places limitées – Sur réservation à ch.dames-blanches@ville-larochelle.f

Renseignements :

CHAPELLE DES DAMES BLANCHES 23 Quai Maubec - 05 46 51 53 78

Ouvert mardi à dimanche de 14h à 18h - mercredi et samedi de 10h30 à 12h30