Danse ta classe

Présentation

Période : janvier à juin 2027 / Public : 6 classes en maternelle (42h) / Thème : Danse contemporaine

Le P[art]cours

Perrine Ploneis souhaite avec le projet « danse ta classe » créer des ponts entre les grands thèmes du programme scolaire (à définir avec l’enseignant et les fondamentaux de la danse contemporaine. Imaginer une danse pluridisciplinaire (scientifique, littéraire, art plastique, musicale, etc.) qui travaillerait sur un même vocabulaire. Pourquoi ne pas mettre aussi le corps au centre de l’apprentissage ? Habituée à la danse à l’école Perrine s’appuie sur l’objet transitionnel, sur le rythme et sur un partenariat avec l’enseignant. Dans un second temps, la danse investit différents lieux de l’école et la classe.

Les principales étapes :

1. La rencontre : établir un premier contact entre l’artiste, les enfants et l'enseignant. La recherche d’attention se fait par l’utilisation de différents instruments de musique (bol chantant, carillon, Kalimba, diapason, etc). Ce contact permet de mesurer l’état émotionnel de la classe.
2. Le rituel de l’échauffement : le même échauffement sera proposé avec une petite nouveauté à chaque atelier. Il se base sur l’utilisation de verbes d’action et sur l’anatomie.
3. Travail d’exploration et de composition : permettre à l’enfant d'imaginer, de créer et de composer. Ce moment est accompagné d’objets à détourner pour inventer et raconter des histoires corporelles.
4. Retour au calme grâce à la vibration utilisée lors de la "rencontre" en l'utilisant d'une autre manière.
5. Donner des pistes et faire évoluer la réflexion pour compléter son cahier de danse.
6. Restitution : elle est à définir avec l’enseignant. Il est possible de donner à voir de différentes manières. Créer une exposition autour du projet alliant les arts plastiques, la science, les mathématiques, la musique, la vidéo, etc, partager un atelier enfant/parent ou montrer à son école, etc.

Les objectifs recherchés :

1. Imaginer de la danse dans différents lieux de son école et de sa classe.
2. Nourrir l’imaginaire de l’enfant.
3. Construire et renforcer la confiance en soi à travers les propositions.
4. Chercher des ponts entre la danse contemporaine et les grands thèmes du programme scolaire.
5. Développer son sens critique.
6. Aller vers l'engagement, le désir, le plaisir et la confiance.

L'artiste : Perrine Ploneis

Danseuse pédagogue diplômée d'état, Perrine Ploneis n'arrête pas de faire voyager le médium du corps dans toutes les configurations possibles. Riche d'une expérience internationale et passionnée par la création chorégraphique, elle élabore des projets pour développer la sensibilité, l'imaginaire, le relationnel et l'autonomie dans l'élan du mouvement.

Heures bonus 

Des heures supplémentaires bonus d’un montant maximal de 7h, pourront être octroyées si l’école souhaite effectuer un partenariat avec une crèche, un IME, une classe ULIS, des personnes en situation de handicap et des personnes âgées.

_{Crédit photo : Camille Garnier}